5 façons d'utiliser un mouvement de caméra pour obtenir un effet différent

Ce que je préfère dans la cinématographie, c'est l'utilisation des outils à notre disposition - comme les dollies pour déplacer la caméra - comme outils narratifs. En fonction du contexte narratif et de la façon exacte dont le mouvement est effectué, le simple fait de pousser la caméra peut créer toute une palette d'effets. Le travelling pour transporter le public dans l'espace, pour suivre un personnage et donner un point de vue plus fort à la caméra, pour créer une tension, pour permettre un accès intime et créer un lien émotionnel fort, ou pour souligner un temps fort de l'histoire qui définit le personnage.

1. Déplacement dans l'espace
Le zoom avant magnifie (agrandit) une image, mais le travelling avant déplace physiquement la caméra (et par extension le public) dans l'espace. Alors que la perspective du plan change, le spectateur découvre davantage d'informations sur l'environnement, comme s'il était réellement présent là.

2. Suivre un sujet
Un déplacemen de dolly peut mettre un personnage de face, où nous pouvons voir son visage, ou le suivre de dos, ce qui nous permet de voir son univers. Dans les deux cas, cette technique offre de puissantes possibilités de point de vue (POV), la caméra devenant elle-même un personnage de la scène.

3. Créer une tension
Dans une scène à suspense, le travelling sur un personnage peut renforcer le sentiment de danger, en laissant entendre au public que quelque chose de grave est sur le point de se produire. Lorsque c'est l'objectif du plan, un mouvement au rythme lent est généralement plus efficace.

4. Créer une proximité émotionnelle
En se braquant sur le visage d'un personnage et en rapprochant physiquement la caméra de lui, le spectateur est rapproché émotionnellement. Les êtres humains tissent des liens entre eux à travers leurs visages et leurs yeux. Le travelling vers un visage permet un accès intime et une forte connexion émotionnelle.

5. Mettre l'emphase sur un rythme important
Souvent, un travelling sera utilisé lorsqu'un personnage prend une décision ou réalise quelque chose - des moments où il y a un changement majeur dans son arc narratif. Le déplacement de la caméra suggère au public que le récit a atteint un point d'inflexion.

À propos d'Andrea Gonzalez Mereles

Andrea Gonzalez Mereles est une cheffe opératrice mexicaine vivant à Los Angeles qui se concentre sur la narration. Elle voyage continuellement à travers les États-Unis et le monde pour travailler sur des longs métrages, des documentaires, des publicités et des clips musicaux. Elle est titulaire d'un master en cinématographie de l'AFI. Andrea est un membre actif du Collectif International des Femmes Cheffes opératrices et de Sporas.

À propos de Made In Her Image
Fondée en 2018, Made In Her Image est une organisation à but non lucratif engagée pour l'équité sociale dans l'industrie du cinéma, des médias et du divertissement. Sa mission est de donner aux cinéastes femmes et non binaires de couleur la possibilité de créer leur propre vision à travers des programmes, des camps et des ateliers.

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