Pleins feux sur la lumière avec le chef électricien Scott Napier
Le chef électricien écossais Scott Napier a eu la chance de travailler sur la série télévisée de Starz/Sony « Outlander » depuis le début et tout au long de la deuxième saison, qui s'est achevée au début de l'année. Bien que le tournage soit passé du sud de l'Angleterre à Prague, la grande majorité a eu lieu à un jet de pierre de la ville natale de Scott, Duns, à Berwick !
Filmée dans les célèbres Highlands écossais, dans des forêts, en plein nature, et dans des châteaux médiévaux, la série, Outlander voyage à travers le temps entre les années 1700 et le milieu des années 1900. Bien qu'il s'agisse parfois d'une tâche délicate, Scott n'a pas hésité à relever le défi de la capture des paysages grandioses qui participent à la renommée de la série Outlander.
« L'une des raisons pour lesquelles la série est si populaire est due au fait que les téléspectateurs sont plongés au cœur des scènes, ils créent une connexion, » explique Scott. Bien qu'il s'agisse parfois d'une tâche délicate, Scott n'a pas hésité à relever le défi de la capture des paysages grandioses qui participent à la renommée de la série
Bien connu dans le secteur de l'éclairage, Scott a pour ainsi dire « grandi » avec Panalux, après avoir commencé sa carrière chez Lee Lighting. Un bref passage à la maintenance a permis à Scott d'évoluer vers le poste d'électricien sur des projets tels que « Rebus », « Classé surnaturel », « Le Dernier Roi d'Écosse » et « Votre Majesté ». Scott est ensuite passé chef électricien en 2006 avant de devenir freelance en 2010. Depuis, il s'est taillé un impressionnant portefeuille de projets allant de la publicité aux longs métrages en passant par les fictions télévisées, parmi lesquelles «Penny Dreadful », « Doctor Who », « Shetland », « Citadel » et « Ordure ! ». Au fil du temps, Scott a collaboré avec un certain nombre de directeurs de la photographie, offrant une vision complémentaire à des personnes comme Steven McNutt, Nigel Willoughby, Neville Kidd, Cinders Forshaw, Danny Cohen et Tony Imi.
En ce moment, les fans du monde entier attendent avec impatience l'arrivée de la saison deux (qui sera diffusée à la mi-avril) de la série nommée au Golden-Globe « Outlander ». Après sa diffusion initiale il y a deux ans, la série a immédiatement pris feu à l'étranger, notamment sur le marché nord-américain.
Avant le début du tournage de « Outlander » en 2013, les programmes de la BBC et les films indépendants constituaient la majorité des productions en Écosse. Depuis lors, l'Écosse est devenue l'une des principales destinations de tournage au Royaume-Uni. « Outlander » - soutenue par Panalux Glasgow - est la plus grande production jamais réalisée dans le pays. Elle a même été surnommée le « Game of Thrones » écossais.
Après avoir commencé avec deux salles d'enregistrement, la production de « Outlander » s'est développée si rapidement qu'une autre a dû être ajoutée au beau milieu du tournage de la première saison. À la tâche dès le premier jour, Scott a été chargé d'aider à la planification, à la création et à la mise en place du complexe de studios, qui compte désormais quatre scènes principales impressionnantes. À un moment donné, Scott a dû équiper l'un des plateaux d'« Outlander » de 50 pleines lumières en hauteur et de 125 Flobanks.
« Bénéficier de l'immense expertise de Panalux et de sa vaste sélection de kits sur le pas de ma porte me facilite vraiment la vie, » souligne Scott en parlant de l'accès au catalogue complet de Panalux à Glasgow.
À la différence des studios, réagencer les châteaux du 15e siècle et les bâtiments historiques utilisés durant le tournage était strictement interdit. Au lieu de cela, Scott a dû travailler intelligemment autour des murs de pierre, pour la plupart solides, en privilégiant des produits LED alimentés par batterie et ne produisant pas de chaleur. C'est ce que Scott et Audrei Hendry, directeur général de Panalux Glasgow, avaient à l'esprit lorsqu'ils ont sélectionné un ensemble de Softsources Hilo LED de Panalux, de Flobanks fluorescents et de panneaux NessLED, tous sans fil et tous équipés de la technologie F-Stop sans scintillement exclusive à Panalux.
« Nous savions que l'alimentation serait un aspect complexe au vu des lieux où Scott allait devoir tourner, » précise Hendry, qui travaille en étroite collaboration avec Scott depuis 2004. « Les lumières sans fil ont grandement facilité le travail des Sparks, qui n'avaient pas besoin de faire courir des câbles partout. »
Au total, sur les deux saisons de la série, Panalux a fourni 265 tonnes d'équipement. Selon Scott, Panalux était la seule entreprise d’éclairage au Royaume-Uni à disposer de l’inventaire et de la flotte nécessaires pour assurer le service d’une production d’une telle taille et d’une telle envergure.
« Lorsque vous rencontrez des situations difficiles, vous devez faire preuve de créativité et d'intelligence. L''accès au bon matériel rend ces situations un peu plus supportables. Je savais qu'avec la vaste gamme de kits Panalux, je pouvais faire fonctionner les choses, quelles que soient les circonstances dans lesquelles mon équipe et moi-même nous trouvions. »
Depuis ses débuts, Panalux s'est engagé à contribuer au développement de l'Écosse en tant que destination majeure du tir au Royaume-Uni. Avec des bureaux régionaux supplémentaires dans tout le Royaume-Uni, au Pays de Galles et à Manchester, Panalux fournit un service localisé à tous les marchés concernés.
J'entretiens d'excellentes relations avec Audrei, » confirme Scott. « Elle est sympathique et amicale et solutionne très bien les problèmes. Lorsque des problèmes normaux surviennent entre le fournisseur d’éclairage, l’équipe et la société de production, elle sait exactement comment s’occuper de la situation.
De gauche à droite : en coulisses avec Spark Callum Milne et la directrice générale de Panalux Glasgow Audrei Hendry ; le chef électricien Scott Napier.