Réalisme
S'inspirant des mémoires du même nom de Stephanie Land, Maid, la série Netflix en 10 épisodes met en scène Alex (jouée par Margaret Qualley), une jeune mère célibataire qui trouve un emploi comme femme de ménage après avoir fui une relation abusive et avoir failli être sans abri. Quyen Tran, ASC, a été chef opérateur pour les épisodes 1, 2, 9 et 10 et a réalisé l'épisode 8. Guy Godfree, CSC, est passé derrière la caméra pour les épisodes 3, 4, 6, 7 et 8, et Vincent De Paula, CSC, a tourné l'épisode 5.
En partenariat avec Panavision Vancouver, les réalisateurs ont utilisé des caméras Panavised Alexa Mini LF et des optiques Panaspeed. Tran a récemment partagé ses réflexions liées à la définition des signatures visuelles pour cette histoire vraie.
Panavision : Comment décririez-vous l'esthétique de Maid ?
Quyen Tran, ASC : Lors de l'élaboration du pilote et de l'esthétique de la série, le réalisateur John Wells, la directrice de la série Molly Smith Metzler et moi-même voulions nous focaliser sur le réalisme et rester ancré dans la réalité. Étant donné qu'il s'agit de l'histoire d'Alex, nous voulions voir le monde à travers sa perspective. De longues performances ininterrompues associées à des images en mouvement de son point de vue ont permis un placement et un mouvement de caméra subjectifs, dans le but d'inviter le spectateur à ressentir de manière viscérale ce qu'elle vit au quotidien.
Y a-t-il des références visuelles particulières qui vous ont inspirées ?
Tran : Les maisons et les lieux sont eux-mêmes des personnages de la série. Le travail résidentiel de Todd Hido et les portraits de Gregory Crewdson nous ont inspirés pour nous focaliser sur chacun des personnages de la série tandis qu'ils se fondent dans leur environnement. La palette de couleurs et les choix d'éclairage permettent de déterminer si un événement se situe dans le présent ou dans le passé.
Qu'est-ce qui vous a amené chez Panavision pour ce projet ?
Tran : Je travaille avec Panavision depuis mes études de cinéma et j'ai reçu la bourse New Filmmaker Grant. Mike Carter (responsable marketing) soutient mes projets, des films d'étudiants aux documentaires, en passant par les longs métrages indépendants, les séries télévisées, etc. Panavision est donc toujours le premier interlocuteur avec qui je parle quand je signe pour une nouvelle série. J'ai toujours été un fan du verre, mais le service est un élément tout aussi important pour mon équipe et moi.
Pour vous, quelles caractéristiques optiques des objectifs Panavision ont été parfaites pour Maid ?
Tran: Je savais que nous allions tourner en grand format, et la mise au point rapprochée des Panaspeeds et les focales 24 mm et 29 mm ont été essentielles pour la partie en caméra subjective. Je voulais être proche et intime d'Alex et travailler avec une caméra à la main. Il était donc vital d'utiliser des objectifs offrant des tons naturels sans utiliser de filtres. Sachant que j'allais également filmer de nombreuses scènes extérieures nocturnes, des ouvertures rapides étaient également nécessaires.
Comment avez-vous communiqué avec vos collègues chefs opérateurs Guy Godfree, CSC et Vincent De Paula, CSC pendant le travail de production pour vous assurer qu'il y ait une esthétique homogène entre tous les épisodes ?
Tran : Je connais Guy depuis de nombreuses années, j'étais donc au courant de son implication dans l'histoire et le naturalisme, et il m'a été très facile de lui passer le relais. J'ai aussi conçu un look book pour Guy et Vincent et les autres réalisateurs, et la conceptrice de production Renee Read l'a imprimé et relié. Guy et Vincent ont tous deux effectué un travail phénoménal en respectant l'histoire et l'esthétique de la série.
En quoi Maid a-t-il été différent des autres projets de votre carrière ?
Tran : Chaque projet est différent, mais j'ai tendance à graviter autour d'histoires qui constituent un certain défi. Maid traite de tellement de questions difficiles mais importantes ; je suis fière de cette série pour l'impact social qu'elle a eu sur de nombreux téléspectateurs. C'est toujours tellement gratifiant après avoir consacré tant d'énergie pour raconter une histoire. Maid a été le premier programme que j'ai filmé pendant la pandémie. J'ai passé plusieurs mois loin de ma famille, donc savoir qu'il a touché tant de téléspectateurs me touche beaucoup.
Qu'est-ce qui vous a poussé à devenir directeur de la photographie et qu'est-ce qui vous inspire aujourd'hui ?
Tran : Ayant commencé ma carrière comme photographe, je savais que je voulais passer à l'image animée après les tragiques événements du 11 septembre. Ce qui m'inspire aujourd'hui, ce sont mes enfants, mon mari, d'autres cinéastes, et bien sûr, les observations que je peux faire au quotidien.