Le chef opérateur Andrew Wheeler au sujet de God’s Country

Basé sur la nouvelle Winter Light de James Lee Burke, le long métrage God's Country met en vedette Thandiwe Newton dans le rôle de Sandra, une professeure d'université dont la rencontre avec deux chasseurs qui s'introduisent sur sa propriété déclenche une intense partie de bras de fer. Tourné en extérieur dans le Montana, le film marque les débuts en tant que réalisateur de Julian Higgins, qui a retrouvé le chef opérateur Andrew Wheeler, un collaborateur de longue date. En collaboration avec Panavision Woodland Hills, Wheeler a sélectionné un ensemble comprenant la caméra Millennium DXL2 de Panavision et les optiques grand format Panaspeed et Série H. Le chef opérateur a renoué avec Panavision au moment de la première du film au Festival du film de Sundance pour faire le point sur la production.  

Panavision : Comment avez-vous abordé le cadrage et le travail de caméra pour God's Country ? 

Andrew Wheeler : Notre principe directeur était de placer le public avec le personnage. La caméra ne devait jamais regarder vers Sandra, elle devait toujours être avec elle. Nous discutions constamment de ce que nous voulions que le public ressente. Nous avons également cherché la simplicité dans la photographie. La caméra est patiente, son positionnement et son mouvement sont motivés.  

Avez-vous partagé avec Julian des références visuelles particulières qui ont inspiré le langage visuel du film ?  

Wheeler : Je vis à mi-temps dans le Montana et j'y ai pris des milliers de photos. Ces images ont eu une influence inhérente sur le look du film, mais j'ai l'impression que Julian et moi ne trouvons pas notre inspiration de manière habituelle. Au lieu de cela, on discute beaucoup. On parle de ce que nous souhaitons explorer, ainsi que de ce que nous ne voulons pas que le film soit. 

Qu'est-ce qui vous a fait choisir Panavision pour ce projet ? 

Wheeler : Je travaille avec Mike Carter [directeur marketing] de Panavision depuis que Julian et moi avons tourné notre thèse ensemble en 2010. En plus d'être un de nos plus grands soutiens, il est toujours allé au-delà de tous les autres projets que j'ai tournés au fil des ans. Panavision a soutenu ma croissance depuis le début, et je leur suis tellement reconnaissant qu'ils aient fait partie intégrante de mon parcours.  

Comment en êtes-vous venu à sélectionner votre ensemble d'objectifs pour ce film ?  

Wheeler : J'ai toujours aimé le falloff des Panaspeeds qui, associés au DXL2, nous ont fait réagir Julian et moi par la qualité de leur image. Nous avons tourné une grande partie du film tout ouvert. C'est un ensemble d'objectifs avec lesquels j'ai beaucoup travaillé. Je les connais bien et apprécie leur polyvalence. J'ai également pris deux objectifs semi-non traités de la série H, tous les deux réservés à Thandiwe. Ils ont apporté une patine unique aux cadres sur Thandiwe. 

Comment votre histoire commune avec Julian influence-t-elle maintenant votre collaboration ?  

Wheeler : Nous travaillons ensemble depuis 13 ans. On s’équilibre l’un l’autre d'une manière qui empêche l'un de nous de faire des choix qui trahiraient l'âme du film. Il y a une immense confiance et du respect entre nous, et grâce à cela, Julian m’inclut à chaque étape du film, de la pré-production à la post-production.

Photos des coulisses avec l'aimable autorisation des cinéastes. Photographie d’ouverture avec l'aimable autorisation d'IFC Films.